18 ноября 2022 — 24 февраля 2023. Ежедневно с 12:00 до 21:00.
Тула
Творческий индустриальный кластер Октава
Центральный переулок, 18
Искусство XXI века обращается к стремительно развивающимся технологиям и на наших глазах претерпевает радикальные изменения. Принципиально меняется методология создания арт-объекта, форма его презентации и способы коммуникации со зрителем. Между человеком и нечеловеческими агентами (техническими устройствами, нейросетями, растениями и пр.) возникают новые формы отношений и модели сосуществования. Искусственный интеллект и машинные алгоритмы вступают в творческое взаимодействие с человеком и друг с другом, заставляя по-новому взглянуть на традиционные художественные практики.
Современные скульптуры — это мультимедийные, технологические, часто интерактивные «живые объекты».
Несмотря на цифровую природу их происхождения, взаимодействие с ними возможно только здесь и сейчас — в пространстве выставки, где зритель может стать соучастником творческого процесса. Именно такие произведения искусства будут впервые представлены в Туле на новой выставке творческого индустриального кластера «Октава».
Экспозиция объединит 17 проектов как звезд современного искусства, так и молодых авторов, в том числе выпускников программы медиа- и технологического искусства Школы Родченко и студентов магистерской программы ArtTECH Университета науки и технологий МИСИС.
Посетители увидят работы классика советского кинетического искусства Вячеслава Колейчука. Светостереографика «Четыре куба» и самонапряженная конструкция «Живая структура» демонстрируют ключевые изобретения художника в области трансформации пространственных форм и психологии зрительного восприятия.
Проекты медиахудожников Дмитрия Морозова (::vtol::) и Сергея Филатова объединяет поиск новых способов звукоизвлечения. Подключившись по Wi-Fi к инсталляции Морозова «Маяк», посетитель выставки сможет услышать «голос интернета» и повлиять на процесс возникновения звука, выполняя привычные действия в сети. Звуковая скульптура RandomTala Филатова воспроизводит мелодический рисунок благодаря вращению маховика, скорость и направление которого определяется режимом случайных чисел.
Биоморфная 3D-скульптура Дмитрия Каварги «Полимерное вещество» и инсталляция Анастасии Алёхиной «Техномимикрия», маскирующаяся под живой организм, отсылают к проблеме взаимоотношений природного и технологического, ставя под сомнение границы этих понятий.
О сценариях будущего и последствиях технологической революции размышляет пионер медиаарта Аристарх Чернышёв. Художник разработал прототип автоматического обновления для человеческого организма с использованием нанороботов, внедренных в тело.
Выставка продолжает Первую международную биеннале «Искусство будущего», которая прошла в 2021–2022 годах в Мультимедиа Арт Музее, Москва. Биеннале объединила художественные проекты на основе новейших технологий Индустрии 4.0 (нейросети, робототехника, 3D-анимация, виртуальная и дополненная реальность), рефлексирующие те изменения, которые технологии привносят в жизнь каждого человека и общества.
Куратор выставки и сокуратор биеннале — Алексей Шульгин. Художник, куратор, музыкант, преподаватель. Пионер новых медиа.
Соорганизатор — Мультимедиа Арт Музей, Москва.
